Die Bregenzer Festspiele 2024 boten mit Philipp Stölzls Inszenierung von Carl Maria von Webers „Freischütz“ ein faszinierendes, bildgewaltiges Spektakel, das mit Filmästhetik und kühnen Regieentscheidungen das Publikum spaltete. In einer beeindruckenden Winterlandschaft auf der ikonischen Seebühne wurde Webers romantische Oper zum Fantasy-Film auf der Bühne, der mit vielen Überraschungen und Interpretationen aufwartete. Stölzl, bekannt für seine innovative Bühnenarbeit, ließ die Grenzen zwischen Theater und Film verschwimmen und schuf ein unvergessliches Gesamterlebnis. Doch nicht alle Opernpuristen fanden Gefallen an der radikalen Neuinterpretation. Die Inszenierung begann mit einem düsteren Knalleffekt: Noch bevor die Ouvertüre richtig einsetzte, zeigte Stölzl ein tragisches „Unhappy Ending“, in dem Max, der tragische Held der Oper, seine Braut Agathe erschießt und dafür gehängt wird. Doch der Abend entwickelt sich als eine Rückblende, gelenkt vom Teufel Samiel, der das Geschehen sarkastisch und ironisch kommentiert. Diese dramaturgische Wendung gibt der Aufführung eine filmische Struktur, in der der Teufel nicht nur als Bösewicht, sondern auch als humorvoller Erzähler auftritt. Beindruckende Winterlandschaft auf der Bühne Die eigentliche Hauptrolle der Inszenierung spielte jedoch die Bühne. Stölzl und sein Team verwandelten die Seebühne in eine faszinierende Winterlandschaft, die an ein düsteres Märchen erinnert. Inspiriert von Pieter Brueghel und Hogsmeade aus den „Harry Potter“-Filmen, erschuf Stölzl eine detailreiche Szenerie aus schneebedeckten Hügeln, windschiefen Häusern, Baumskeletten und Eisschollen. Besonders beeindruckend war eine Flutkatastrophe, die die ohnehin schwer geprüfte Dorfgemeinschaft noch weiter in den Abgrund trieb. Diese visuelle Opulenz war ein wahres Highlight und sorgte für großes Staunen im Publikum. Stölzls Inszenierung war aber nicht nur eine