Der Schlosspark Laxenburg bei Wien wird im Winter zur Bühne eines eindrucksvollen Spektakels: „Illumina – Lichtergarten“ lädt Besucher zu einem abendlichen Rundgang ein, bei dem Kunst, Licht und Klang eine symbiotische Verbindung eingehen. Die Veranstaltung, die vom 15. November 2024 bis zum 12. Jänner 2025 stattfindet, ist ein Highlight der kalten Jahreszeit und lockt Gäste aus Nah und Fern. Mit seiner einzigartigen Mischung aus technologischer Innovation und künstlerischer Kreativität hat „Illumina“ eine besondere Stellung im österreichischen Kulturkalender eingenommen. Die Highlights der Illumina 2024 Der Rundweg von etwa drei Kilometern führt durch den historischen Park und bietet zahlreiche Installationen, die sowohl durch ihre Größe als auch durch ihre thematische Vielfalt beeindrucken. Ein Herzstück der diesjährigen Ausgabe ist das Videomapping an der Franzensburg, das die altehrwürdige Architektur des Schlosses durch leuchtende Projektionen in eine lebendige Leinwand verwandelt. Die Illumination der Bäume und Wasserflächen schafft eine traumähnliche Atmosphäre, die von orchestralen Klängen begleitet wird. Neu in diesem Jahr ist der „sprechende Baum“, der durch Licht und Audioelemente zum Leben erweckt wird. Diese Installation, die speziell für Kinder entwickelt wurde, erzählt interaktive Geschichten und verleiht dem Lichtergarten eine spielerische Komponente. Ebenso bemerkenswert ist die Lasershow, die in Kombination mit Nebeleffekten eine futuristische Szenerie im Park entstehen läßt. Eintrittspreise und organisatorische Details Die Eintrittspreise variieren je nach Tageszeit und Alter der Besucher. Ein reguläres Ticket kostet je nach Wochentag zwischen 21 und 29 Euro, wobei ermäßigte Preise für Kinder, Jugendliche und Senioren angeboten werden.  Weiters sind auch so genannte Timeslot-Tickets verfügbar, die ein wenig günstiger

Die Inszenierung von Leonard Bernsteins West Side Story in der Wiener Volksoper, unter der Regie von Lotte de Beer, verspricht eine zeitgemäße Interpretation des weltberühmten Musicals. Dennoch wirft diese Neuinterpretation Fragen zur Balance zwischen Tradition und Innovation auf. Mit ihrer Premiere am 27. Januar 2024 wurde eine Inszenierung präsentiert, die sich sowohl durch mutige künstlerische Entscheidungen als auch durch Kritik an ihrer Umsetzung auszeichnet. Das Stück wird regelmäßig aufgeführt – die Termine finden sich auf der Homepage der Wiener Volksoper. Dieser Artikel beleuchtet die Inszenierung aus theaterwissenschaftlicher Perspektive, mit besonderem Augenmerk auf Dramaturgie, Bühnenbild und Darstellerführung. Minimalistisches Bühnenbild und symbolische Räume Das Bühnenbild, entworfen von Christof Hetzer, weicht deutlich von der originalen Atmosphäre der New Yorker Straßenschluchten ab. Es dominiert ein minimalistischer Ansatz: düstere Mauern und nur wenige Versatzstücke prägen die Szenen. Die Wahl, den urbanen Kontext der Handlung stark zu abstrahieren, hat polarisiert. Die Inszenierung erschafft eine „Nicht-Ort“-Ästhetik, die universelle Konflikte betont, zugleich jedoch die spezifische New Yorker Lokalkolorit fast völlig tilgt. Ein pastellfarbenes Haus, das während der Traumsequenz „Somewhere“ auftaucht, wurde von Kritikern als deplatziert und kitschig empfunden, da es den ernsthaften Ton der Szene unterbricht und die narrative Kohärenz stört. Die Choreographie: Abkehr vom Original Eines der markantesten Elemente der West Side Story ist die von Jerome Robbins entworfene Choreographie, die hier von Bryan Arias ersetzt wurde. Während Arias’ Ansatz respektable Energie und Präzision zeigt, fehlt es den Tanzszenen laut Kritik an der emotionalen Wucht und Virtuosität des Originals. Besonders die ikonischen Kämpfe zwischen den Gangs wirken